Шевченко Александр Васильевич (1883–1948) — российский и советский авангардист, живописец и график. Родился в городе Харьков. В 1898 году поступил в московское Строгановское училище. Учился там до 1905 года, когда приостановил занятия и уехал во Францию. Примерно год он пробыл в Париже, где творил и обучался в мастерских Э. Каррьера, Э. Дине и Ж-П. Лорана. Позже он посетил Англию, Испанию, Египет и Турцию. По возвращении в Москву вернулся в Училище для завершения своего курса. Выпустился в 1907 году, после чего решил продолжить обучение и поступил в МУЖВЗ. Здесь он оттачивал свой талант под руководством К. А. Коровина и А. Е. Архипова.
С начала 1910-х художник участвует в выставках различных объединений. Среди них были «Ослиный хвост», «Союз молодежи», знаменитый «Мир искусства» Писал Александр Васильевич и литературные статьи, в которых исследовал проблемы живописи и рисунка, а также излагал свои взгляды на эту область жизни. В 1914 году оказался в армии, спустя два года был ранен и демобилизован в 1917. Революцию Шевченко принял с оптимизмом и при новой власти стал преподавателем ВХУТЕМАСа. Позже был назначен деканом факультета живописи (к тому времени учебное заведение уже носило имя ВХУТЕИН. На рубеже 1920-х и 1930-х посетил Казахстан, Азербайджан, Грузию. Тот период в его творчестве отмечен картинами и рисунками на восточные мотивы. В их числе «Девушка курдянка», «Батуми», «Дагестанка в черном платке», «Дагестанский пейзаж».
Творчество Александра Васильевича Шевченко можно охарактеризовать как наиболее традиционное среди представителей авангардных течений. Надо понимать, что период его расцвета пришелся на время, когда современные течения в русской живописи в полной мере расцветали. Критики отмечали, что модные у кубистов, лучистов и футуристов формы и приемы ложатся в творчестве Шевченко на почву академизма. В сравнительно классическом стиле изображения выполнено именно строение картин. Живописец любил экспериментировать с новым, однако смотрел на современные веяния по большей части как исследователь. В 1920-х годах он активно изучал творчество П. Сезанна и даже заимствовал у него часть мотивов. К 1930-м манера изображения становится более монументальной, а оттенки приобретают большую эмоциональность. Особенно это видно на примере работ «кавказского цикла».
Вы можете обратиться к нам любым удобным для Вас способом.
