Левитан Исаак Ильич (1860–1900 гг.) — русский художник, график, знаковая фигура в отечественной пейзажной живописи. Родился в посаде Кибарты (в то время Августовская губерния). Его отец работал учителем иностранных языков и позже сменил еще несколько профессий. Семья была образованной, но очень небогатой. Желая лучшей доли, Левитан старший с женой и детьми переехал в Москву. Там Исаак Ильич поступил в МУЖВЗ, так как с раннего детства проявлял склонности к рисованию. Наставниками будущего пейзажиста были В. Г. Перов, А. К. Саврасов и В. Д. Поленов. Уже в студенческие годы Левитан создал несколько талантливейших работ. Одну из них — «Осенний день. Сокольники» — приобрел в свою коллекцию сам П. М. Третьяков. Во время обучения средства Левитана не позволяли ему путешествовать, поэтому рисовал он в основном Москву и ее окрестности. Однако после того, как молодой художник покинул училище, его талант стал проступать все явственнее.
В 1884 году Левитан начинает выставляться в составе экспозиций ТПХВ, а позже, в 1891 году становится и членом этого товарищества. В 1880-х годах художник стремился к четким пространственным планам и композиции в целом. Хорошими примерами для иллюстрации будут картины посвященные Плесу — «После дождя. Плес», «Вечер. Золотой Плес». Именно тогда в его работах намечается тот самый «пейзаж настроения», который и поныне связывают с именем художника. Примерно к середине 1880-х Левитан окончательно «расстается» с финансовыми затруднениями. Он едет в Европу, где ему предстоит увидеть лучшие произведение французских живописцев и, в частности, импрессионистов. Также он посетил Всемирную выставку в Париже, а затем отправился в Италию. Вдохновленный природой этой страны и увиденными ранее импрессионистскими шедеврами, он пишет картины «Берег Средиземного моря», «Близ Бордигеры. На севере Италии», «Весна в Италии». Влияние импрессионизма в них заметно очень отчетливо.
В 1894 году Левитан пишет, наверное, самое известное из своих полотен — «Над вечным покоем». Оно и по сей день считается лучшим в творчестве Исаака Ильича. Картина, можно сказать, продолжает серию драматичных по внутреннему ощущению полотен, начатых работами «У омута» и «Владимирка». Три этих полотна часто размещают на выставках близко друг от друга и называют «Мрачной трилогией». В этих полотнах видна своеобразная внутренняя напряженность, которая сквозит и в освещении, и в красках земли и неба, и даже отчасти в композиционном строении.
Позже, около второй половины 1890-х, когда художник путешествовал и работал в различных странах Европы, его стиль вновь начал меняться. В нем стали просматриваться черты модерна. Ряд искусствоведов усматривают их и в более ранних работах. Однако в этот период заинтересованность Левитана творческими поисками в этом направлении заметна гораздо более отчетливо.
Вы можете обратиться к нам любым удобным для Вас способом.
