Венецианов Алексей Гаврилович

Венецианов Алексей Гаврилович (1780–1847) — русский художник, отдававший предпочтение в своем творчестве сценам из крестьянской жизни. Именно это жанровое направление впоследствии стало своеобразным «стержнем», объединившим художников так называемой венециановской школы. Будущий живописец происходил из достаточно уважаемого купеческого рода, представители которого переехали из Греции в Россию в первой половине XVIII века. Глава семейства был купцом 2-й гильдии, а его жена тоже происходила из семьи торговцев. Алексей Гаврилович окончил один из московских пансионов, а позже работал чертежником. Однако основы живописи и рисунка осваивал самостоятельно. В 1802 году переехал в Санкт-Петербург где занимался в частном порядке у В. Л. Боровицкого. Кроме того, юноша копировал картины старых мастеров, выставленные в Эрмитаже. Увлекался графикой, в 1807 году издал карикатурный журнал, включавший несколько выпусков.

В 1811 году Венецианов был избран в академики ИАХ за картину «Портрет К. И. Головачевского с тремя воспитанниками Академии художеств». Во время войны 1812 года и некоторое время после нее работал в технике офорта. Оставив в 1819 году службу с намерением полностью отдать свое время живописи, он открыл в одной из своих деревень художественную школу. Там обучал детей по собственной методике. Она состояла в рисовании с натуры, без использования гравюр и слепков. Из-под крыла Венецианова вышли такие таланты, как Г. К. Михайлов, А. Н. Мокрицкий, Е. Ф. Крендовский и другие. В 1830 году Алексей Гаврилович стал придворным живописцем.

Венецианов с его полотнами, изображающими жизнь крестьян, одним из первых начал традиции реализма в живописи. Также его имя и творчество связывают с русским бидермайром с присущим ему несколько идиллическим изображением крестьянской жизни. И действительно, если рассматривать эту, пожалуй, самую явную тематику в творчестве художника, то мы обнаружим в некоторой степени наивное и идеалистическое изображение быта крестьян. Во многих его, казалось бы, бессюжетных картинах можно найти главную линию (или одну из главных) — единение человека с природой через труд на земле. Таковы, к примеру, полотна «На пашне. Весна», «Жатва», «Пастушок» и целый ряд других. В своей «крестьянской» живописи Алексей Гаврилович более всего тяготеет к романтизму, к его стремлению передать чувства автора через образы и выбранную палитру.

Венецианов — выдающийся художник первой половины XIX столетия, разработавший в своем творчестве русский вариант стиля бидермайер. Он считается одним из основоположников реализма в России. Работал преимущественно в области жанровой и портретной живописи. Обращался к историческим сюжетам и пейзажу. Занимался литографией. Наибольшую известность мастеру принесли картины на сюжеты крестьянского быта: «Сидящий пастушок» (между 1823 и 1826), «Гумно» (1821), «На пашне», «Лето. Жатва» (начало 1820-х), «Жнецы» (вторая половины 1820-х). В них он создал поэтически-идеализированный образ сельской жизни. Произведения Венецианова поражали зрителя непосредственностью «живого» восприятия натуры, что было новаторским для своего времени. Много работая на пленэре, художник мастерски передавал эффекты дневного освещения. Его палитра достаточно сложна, в ней сочетаются насыщенные желто-коричневые, зеленые, голубоватые оттенки. Значительную роль в картинах играет пейзаж и интерьер. Произведения Венецианова находятся во многих музейных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Тверской областной картинной галерее и других.