Сомов Константин Андреевич (1869–1939) — русский художник, живописец, пейзажист, портретист, иллюстратор, график. Один из самых видных представителей «Мира искусства». Родился в Петербурге в семье историка и искусствоведа А. И. Сомова. В 1878 году родители отдали его в гимназию К. И. Мая, где юный Сомов познакомится с А. Н. Бенуа, В. Ф. Нувелем и Д. М. Философовым. Первый станет художником, второй — известным композитором, а третий — публицистом и литературным критиком. Все они так или иначе будут связаны с «Миром искусства». Но вернемся к Сомову. С 1884 года он некоторое время занимался на воскресных классах АПХ, а в 1888 году поступил в ИАХ. Здесь его главными преподавателями были В. П. Верещагин, К. Б. Вениг, Б. П. Виллевальде, П. П. Чистяков. Основной курс художник завершил в 1892 году, после чего продолжил учебу в мастерской И. Е. Репина. В 1897 году закончил обучение и уехал на зиму в Париж. Путешествовал Сомов много и охотно, был в Германии, Швейцарии, Италии, Англии.
1898 год особо примечателен для биографов художника. Именно тогда он вместе с единомышленниками основал объединение «Мир искусства» и до 1904 года занимался оформлением его журнала. Также Константин Андреевич активно участвовал в выставках. Его работы появлялись в составе экспозиций Общества русских акварелистов, Мюнхенского и Берлинского сецессионов, Союза русских художников. Первую персональную выставку живописец провел в 1903 году. Также Сомов много работал в качестве иллюстратора. Его графические работы украшали издания произведений Н. В. Гоголя, А. С. Пушкина и других. В 1914 получил звание академика.
В 1925 году эмигрировал во Францию. Здесь также много рисовал, участвовал в выставках, посвященных русскому искусству, проходивших в разных странах и городах Европы. Первая персональная выставка художника в Париже прошла еще до его переезда из России — в 1924 году. Ко времени своего прибытия во Францию, он уже был хорошо известен европейской публике.
В своем творчестве Сомов проявил себя отличным рисовальщиком и превосходным колористом. В выборе сюжетов он руководствовался своим интересом к произведениям «малых голландцев» и искусству XVIII века. На его картинах часто появлялись прогуливающиеся люди, маскарады, галантные сценки, которые так часто можно было увидеть на французских гравюрах. Своеобразным особняком в его наследии стоят портреты, которые отличаются подчеркнутым реализмом. Сам же художник работал в самых разных техниках: акварель, масляная живопись, гуашь. Краски и материал для холстов он всегда выбирал тщательно, чтобы его картины стали подлинным воплощением его замысла.
Вы можете обратиться к нам любым удобным для Вас способом.
