Нисский Георгий Григорьевич (1903–1987) — советский живописец, график, народный художник РСФСР. Наряду с А. А. Дейнекой считается основателем сурового стиля.
Родился в семье фельдшера, работавшего на ж/д станции недалеко от Гомеля. Мальчик любил рисовать с малых лет и с удовольствием украшал поля отцовских бумаг своими «детскими шедеврами». Первым наставником будущего художника стал некий иконописец по фамилии Петров. Когда мальчик окончил Гомельскую художественную студию-школу, он поехал в Москву и поступил во ВХУТЕМАС. Там он учился у Р. Р. Фалька и А. Д. Древина. 1926 год стал в каком-то смысле знаковым для Нисского, так как именно тогда судьба свела его с А. А. Дейнекой и обществом художников-станковистов. Они очень сильно повлияли на складывающийся стиль молодого живописца, если не сформировали его почти полностью. В качестве дипломной работы во ВХУТЕИНе Нисский представил полотно, посвященное черноморскому мятежу 1919 года. Сразу после того, как работа была защищена, ее приобрели для Третьяковской галереи.
С 1930 до 1931 год художник был в армии, где занимался созданием плакатов, стенгазет и панно. Надо сказать, что его ранний стиль, сформировавшийся, как уже было сказано, под влиянием ОСТа пришелся там весьма кстати. Во время службы и несколько лет после нее Георгий Григорьевич много экспериментировал, вероятно, продолжая поиски своей собственной манеры писаьма. В итоге сформировалась его узнаваемая манера: лаконичная, строгая, но в то же время выразительная и по-своему яркая. В качестве иллюстрации можно привести ранние работы «На берегу», «Осень. Семафоры», «На путях. Май» и др.
С начала 1930-х художник часто бывал на черном море: был в Батуми, Новом Афоне, Новороссийске, Судаке, Севастополе, Одессе. Там он собирал материал для картин и выполнял талантливые пейзажи, исполненные особой индустриальной романтики. Морские же пейзажи как таковые можно при желании выделить в отдельный пласт творчества Нисского. Когда в 1936 году шла подготовка к выставке «Индустрия социализма», художника командировали на Тихий океан. Там он написал полотна «На Тихом океане», «Порт на Дальнем Востоке», «Подводная лодка» и другие. Зимой 1940 года посетил Балтийское море, где выполнил ряд графических этюдов.
В период с 1936 по 1959 год изобразительная манера Нисского достигла своего полного расцвета. Не в последнюю очередь благодаря накоплению большого опыта работы с агитматериалами. Палитра становится еще выразительнее, с работ будто окончательно исчезает все лишнее. Примерами этого этапа «Зрелого творчества» можно считать, пожалуй, «Домик Линдина», «Дмитровский шлюз», «Пароход "Россия"». В 1960-х в его пейзажах появляется некая космическая масштабность. С них исчезает все мелкое и наносное (к чему часто относится и присутствие человека), и остается только взаимодействие первозданной природы и технического прогресса. Часть искусствоведов, говоря о «суровом стиле» применительно к Нисскому, имеют ввиду в большей части именно эти пейзажи.
Вы можете обратиться к нам любым удобным для Вас способом.
