Исаак Израилевич Бродский (1884–1939) — русский и советский художник, график, а также талантливый педагог, много сделавший для художественного образования. Работал в реалистическом направлении и является одним из главных его представителей. Родился в Российской империи в Таврической губернии. С детства любил изобразительное искусство и перерисовывал картинки из церковного календаря. Связать свою жизнь с живописью будущий художник также решил еще в ранней юности. В 1902 году он поступил в Одесское художественное училище и обучался там у Л. Д. Иорини, Г. А. Ладыженского, К. К. Костанди. Затем был зачислен в Высшее художественное училище при Императорской Академии художеств в класс И. Репина. Класс этот был уже переполнен, но Бродский настолько хорошо справился со вступительным экзаменом, что прославленный живописец захотел взять его именно к себе. Мастер не прогадал, и все последующие годы юноша был одним из самых талантливых и, бесспорно, любимых учеников Репина.
После окончания Академии Бродский отправился в пенсионерскую поездку за границу. Он побывал в Италии, Испании, Германии, Франции. Когда художник вернулся на Родину, он участвовал в выставках Академии художеств, Товарищества южнорусских художников, Общества им. Куинджи, а также Передвижников. Был одним из соучредителей Общества живописцев.
Когда произошла революция, Бродский не стал, как большинство других художников, покидать страну, а остался искать свое место в новом государстве. Он его нашел: много работал над портретами вождей «новорожденной» Страны советов: В. И. Ленина, И. В. Сталина, А. В. Луначарского, М. И. Калинина и других. В 1932 году художник удостаивается звания профессора и заслуженного деятеля искусств РСФСР. Стоит отметить и то, что Исаак Израилевич внес огромный вклад в реорганизацию советского художественного образования. В частности, он пригласил в Ленинградский институт живописи таких известных мастеров, как И. Я. Билибин, К. Ф. Юон, Б. В. Иогансон, В. И. Шухаев.
Что касается творчества живописца, то здесь стиль и жанры, в которых творил Бродский, со временем менялись. До революции и в целом в ранний период своей художественной деятельности он писал прекрасные пейзажи, напоенные тишиной, восторгом перед красотой природы и тонким лиризмом. Мелкие мазки создавали эффект своеобразной «ажурности», когда полотно казалось будто сотканным чудесными нитками. Эти «нитки», выходя из-под кисти мастера, детально передавали каждый листочек в кроне дерева, каждый солнечный блик и луч, каждый оттенок последнего или первого снега. Ранние работы «К весне», «Зима», «На даче», «Италия» и «Ледоход во Пскове» отлично иллюстрируют сказанное. Из более поздних полотен нельзя не отметить потрясающе проработанную «Аллею парка», созданную уже в 1930 году.
Вообще же в 1920-е и 1930-е годы художник все же посвящал больше времени портретам. На его полотнах можно найти не только известных личностей, но и близких мастеру людей, а также его родственников. Его работы были не только реалистичны, но вместе с тем и психологичны. Это достигалось за счет мастерской работы со светом и тенью. Вероятно, это умение было отточено еще при создании пейзажей. Даже при беглом взгляде на некоторые работы бросается в глаза некоторая необычность композиции и общих сюжетных решений. К примеру, на портрете Л. Д. Бурлюк (тоже, к слову, художницы) мы видим, что в комнате есть несколько кресел и кровать, но модель сидит на полу. Это придает некоторую оригинальность сюжету полотна. На портрете Л. М. Бродской огромное внимание уделено не только самой модели, но и окружающему пейзажу: небо и поверхность переливаются самыми разными оттенками, все полотно будто подернуто каким-то сказочным флером. Эта «сказочность» создает абсолютно особое впечатление от картины. В этот период художник также не перестает работать над пейзажами. Впрочем, большинство его поздних работ не столь известны.
Вы можете обратиться к нам любым удобным для Вас способом.
